Follow the Soup



Гид по Международному Кинофоруму.

Как известно, сегодня состоится открытие Международного Кинофорума в Санкт-Петербурге, как всегда с симфоническим оркестром и красноречивыми выступлениями. Это всё хорошо, но мы сосредоточимся на программе, которая благодаря Андрею Степановичу, выделяется не только свежеиспеченными фильмами, но и восточной программой, а также ретроспективами Хуциева, Навасе и Котэ. На официальном сайте представлена полная программа кинофорума, от которой вам после беглого просмотра захочется разорваться, но ваш покорный, аккредитованный, слуга уже составил гид, который позволит вам сосредоточится на основных интересных сеансах (выставки, мастер-классы и прочие отвлекающие от большого экрана мероприятия не в счет):

Read More

Tags: news

Пощечины и общественный вкус.

Первая часть этого заголовка отсылает прямиком к прикрепленному видео, которое относится к нашей постоянной рубрике uncut. Это подборка звездных пощечин. Достается всем: от Короля Льва до Вуди Аллена, и даже целое slap combo огребает Билл не-побоюсь-этого-слова-‘мать-его’ Мюррей!

Что касается общественного вкуса, то здесь можно образовать новую непостоянную рубрику “Красивый снаружи, пустой внутри”. Речь пойдет о сегодняшней российской премьере “Древа жизни" Малика. И так как мы всё же стараемся писать положительные отзывы, то я выпишу из блокнота лишь те малые удачи, за которые можно смело похлопать режиссера по плечу (без спойлера) :

- Как подкупающе зафиксированы неподдельные реакции годовалого малыша на повадки новорожденного.
- Все дети в фильме - дебютанты. Один для фона, второй для смерти, третий перетаскивает своей игрой актерское одеяло на себя, отбирая хлеб у Шона Пенна, который играет этого мальчика повзрослевшим.
- Ряд кадров достоен  отдельной фотовыставки, но больше гордится нечем. Правда, когда выйдет blu ray, я обязательно его куплю только для раскадровки крупных планов Джессики Честейн, здесь она этакий американский вариант Лив Ульманн.

Мы забыли о ценностях.

На набережной Круазетт шампанское льется рекой. Ким Ки Дуку приз в “Особом взгляде”, Звягинцеву выдуманный спецприз  для будущего плаката и ролика, Лагуне Майвен приз от жюри, товарищу Седару за сценарий “Сноски”, Данст и несравненный Дежарден - лучшие актеры; должно быть сейчас Триер, принц датский, икает, потому что в конверте в номинации лучший режиссер оказался другой датчанин - Рефн. Гран-при безоговорочно достается двум Дарденнам и одному Джейлану.

Это бесполезное перечисление, которое завтра будет во всех блогах, я виду вот к чему. Пускай, каждый получил свою заслуженную награду, была бы воля, я бы всем символично подарил по бумажной ветке, не суть. Тут дело в немного досадной золотой ветке, которая досталась “Древу жизни”. Это такая же непосильная для картины ноша, как получить статус Папы Римского кому-нибудь мелкому воришке… сравниваю не потому что работа Теренса Малика слабая, даже напротив, а потому что другие сильнее, и у каждого своя сила. Буквально через 10 дней вы сможете посмотреть золотого призера в кинотеатре и сами поставить оценку, но для большинства поход в кино заведомо будет сопровожден, как писал Пелевин, “wow-эффектом” с вечно маячащей веточкой в памяти, что означает подготовленную почву для будущих выводов. В корзину! Давайте вспомним, что кино как искусством нужно просто наслаждаться, а все эти веточки, пальмы, грамоты только для увеличения рынка потребления.

Вот Кубрик снимал себе спокойно “Сияние" как семейную жизнеутверждающую комедию, а все приняли за хоррор:

Read More

Джонни и его команда.

Что нам делать в Венеции?
Не успели отгреметь Канны, как Венеция стучится в дверь и спешит войти. Поводов встретить такого гостя уйма: благодаря MediaAsia в сети появился трейлер фильма “Жизнь без принципов" Джонни То, который уже вписан в лайн-ап венецианского МКФ. Помимо классика гонконгского боевика, хотелось бы выделить тех авторов, которых мы уже взяли на карандаш и не оставим без внимания в будущем: Филипп Гаррель представит “Жаркое лето" неожиданный римейк (!) на годаровскоеПрезрение”, где место Бардо займет Моника Белуччи; Сокуров согласился привезти долгожданного “Фауста”, а Герман свою картину не повезет; после этого интервью особый интерес представляет “Опасный методКроненберга о зарождении психоанализа, борьбе Юнга (Фассбендер) и Фрейда (Мортенсен!!) в попытке обуздать их истеричную пациентку Сабину Шпильрейн (Найтли); Фатих Акин  выстрелит остро-социальной документалкой “Мусор в райском саду”; также интересны новые картины Зайдля, Полански и автора “Клыка" Йоргоса Лантимоса. Этот год необычайно радует премьерами и качеством картин. Из Канн слышны в основном овации, нежели свист, а это, надо сказать, маленький, но всё же, показатель.

Дэвид Кроненберг на съемках

Канны 2011 по версии MovieSoup.

Arirang. Фильм одного человека - Ким Ки Дука.

Пока рано писать об удачной документации творческих проблем и сублимации их в художественном смысле, но десятиминутные овации и транслируемые на всех каналах слезы в знак благодарности - дорогого стоит. Конечно, у каждого режиссера в фильмографии найдутся свои “восемь с половиной”, но судя по словам очевидцев - у Ким Ки Дука получился самый смелый и честный эксперимент, для которого не понадобилась съемочная группа, бюджеты и прочие сопутствующие кинопроцессу атрибуты.

Остальные трейлеры участников каннского фестиваля:

Драйв (Николас Рефн)

Мальчик на велосипеде (Жан-Пьер и Люк Дарденны)

Актер (Мишель Хазанавичус)



День, когда он приехал (Хон Сан Су)




Михаэль (Маркус Шляйнцер)

Спящая красавица (Джулия Ли)



Вне сатаны (Бруно Дюмон)




Однажды в Малой Азии (Нури Бильге Джейлан)



Гавр (Аки Каурисмяки)




Кожа,в которой я живу (Педро Альмодовар)




Не сдавайся (Гас Ван Сент)




Красный цветок Луны (Наоми Каваси)


Заметки на полях: «Утомленные солнцем 2: Цитадель»

День Бесогона наступил. Премьера "Цитадели" в Петербурге прошла на редкость оживленно. В особо слезовыжимательных моментах слышны были громкие всхлипы в зале. Во время повторения Толстогановой “фишки Дапкунайте" зрители цокали как сверчки то слева, то справа. Если рассуждать с точки зрения нарратива, то многие поддержат - линия комдива Котова выдержана, тем более что живая реакция зрительного зала подтверждает - манипулировать эмоциями режиссер не разучился. Сюжет полноценен, чего не скажешь о "Предстоянии”. В интервьюРиа-Новости" Никита Сергеевич подчеркивает, что это чисто “военно-патриотическое кино”, хотя на самом деле процент военных действий за почти три часа экранного времени очень мал, около десяти (плюс, не будем придираться к историческим несостыковкам), но и эти десять оправдывают вложенные деньги с технической точки зрения. Уместное слово сторителлинг выдан здесь в чрезме-е-ерной красе: и метафоры в виде насекомых и мелких грызунов, и его величество Случай, от которого зависит судьба человечества (в данном контексте исход войны), а не только четы Котовых; и купание дублера Меньшикова перед мыслимым расстрелом, и отвязная свадьба безногого солдата, и, не считая героического хождения армии по вражеским болотам, рождения ребенка во время бомбардировки. Извините за нагромождение спойлеров, но сколько бы я не перечислял сцены, вы все равно не почувствуете на себе эффект, который оказывает фильм, и, смею предположить, он будет у каждого свой. Это редкий пример фильма, который делит зрителя на лагери по возрастному критерию: молодое поколение, уделяющее пристальное внимание деталям, будет надсмехаться над некоторыми ляпами и театральному переигрыванию Меньшикова и Толстогановой. В то время как, старшее поколение, не замечающее такие детали, обрадуются, обратят внимание на целостность сюжета и размах, с которым снят фильм, не претендующий на звание эпичного блокбастера. И тем не менее, оба лагеря будут правы.

Sleeping Duty

"Спящая красавица" - дебютная, и уже успевшая попасть в каннский лайн-ап 2011, работа Джулии Ли заслуживает внимание хотя бы за то, что в ней режиссер использует на всю катушку богатый, эмм, актерский потенциал старлетки Эмили Браунинг, чего не сделал в свое время Снайдер в Sucker Punch'e.

Better than Black Swan

Не тех актеров взял на главные роли Аронофски, не тех! Глядишь, и вышло бы настоящее, пусть идиотское, но все же кино:

Заметки на полях: «Грустный валентин»



Прошитая вдоль и поперек музыкой Grizzly Bear, картина Дерека Кьянфранса, объездила все возможные фестивали в прошлом году, что совершенно оправдано, потому что в подразделение нетленных душещипательных драм прибыло, если быть точнее - в полк семейных ценностей.

Сюжет уложиться в одну фразу: будущее молодой семьи трещит по швам. Куда более интересней прожить вместе с ними все этапы их совместной жизни: от любви с первого взгляда и вплоть до слез и финальных фейерверков, только доносится эти шумные залпы будут с соседнего двора. Смонтированный по зеркальному принципу (отголоски прошлого чередуются с настоящим предельно контрастно) “Валентин" предсказуем, и, пока картина по заученным шагам вальсирует к неминуемому финалу, хочется сохранять в памяти каждую сцену - потому что чувствуешь в них жизнь, а не глянец; если секс - то откровенный, чувственный (как раз за эти небольшие сцены фильму поставили категорию R), если ссора - то до синяков и скрипящих зубов. Все эмоции настолько читабельны в игре Уилльямс и Гослинга, что создавшийся букет из тревоги и радости хочется поставить на видное место как напоминание о ценностях жизни (согласитесь, что из последних мелодрам в вазу не наберешь пышных букетов, так, пару ромашек, да и то как будто на похороны). Вот только жаль, что он рано или поздно букет завянет. И тогда, логично, захочется посмотреть заново “Грустного валентина”, что подтверждает мою мысль - в подразделение нетленных душещипательных драм прибыло.


Read More

Ставлю на туринского коня.

Фавориты Берлинале-2011.

На этой неделе объявили конкурсную программу Берлинале-2011. Помимо 3D фильмов Вендерса и Херцога, хотелось бы особо отметить “Туринского коня" живого венгерского классика Белы Тарр.

На этот фильм мэтра вдохновила история, связанная с Фридрихом Ницше: путешествуя по Турину, великий мыслитель стал очевидцем душераздирающей порки коня; вскипевшая тревога настолько обхватила Ницше, что он бросился на защиту животного; на следующий день, как известно,  Ницше признали душевнобольным, и последние свои 11 дней рождения он провел в компании больничного персонала и лекарств.

Работая над сценарием в привычном тандеме с довольно известным писателем Ласло Краснахоркаи (кстати, Сатанинское танго - его рук дело), Тарр за главного героя взял вот этого пострадавшего коня и в два с половиной часа на ч/б пленке запечатлел новую порцию драматического (уже давно не-) “документального реализма”, медитативную перекличку с другим мученником - брессоновским ослом Бальтазаром. Отдавая дань уважения невинности и беззащитности животных, режиссер проводит зрителя через все муки умирающего животного в привычной ему молчаливой атмосфере, которая многим оппозиционерам антонионовского китча жутко наскучивает. Всё, что вокруг главного героя - это выполненные в аскетичном стиле декорации фермерских развалин, заботливая семья, точнее только женская ее часть, а также небо, грязь,.. небо и опять грязь.

Делая этим фильмом ход конем, последний из молчаливых Могикан Тарр ставит жирную точку в режиссерской карьере, что слегка меня расстраивает, потому что одной азиатской традицией сыт не будешь, а юных европейских минималистов еще поискать.

P.S.

Не хотелось бы заканчивать колонку на грустной ноте, поэтому предлагаю посмотреть трейлер еще одного участника грядущего Берлинале - Женщины с шестого этажа" Филиппа Ле Гюэ, французский привет Альмодовару от его дам. Отметил я эту картину не только из-за испанок, а из-за дорогого Фабриса Лукини, который еще не выветрился из памяти благодаря ключевой роли у Озона в Отчаянной домохозяйке" (и кстати, черт бы вас побрал так переводить остроумное двусмысленное оригинальное название “Potiche”). У этого высокообразованного человека - поразительная харизма за счет фантастически развитого речевого аппарата (в качестве доказательства отрывок из его лекции, посвященной творчеству Филиппа Мюрэя), поэтому для меня каждая его роль - маленький праздник. А ведь эта птица начинала с гадкого утенка (кадр из мягко говоря не очень удачного фильма “Vincent mit l’âne dans un pré (et s’en vint dans l’autre)”, 1975)

Трибьют Бауш.

Можно продолжать питать ненависть к засилию 3D, отрицать прогресс в этом направлении, но все стереотипы разрушают два имени: Пина Бауш и Вим Вендерс. Две родственные души: режиссер Вендерс, снимающий танцы сердца, и хореограф Бауш, которая умела срежиссировать слепки своих снов. Ассиметрия, которая при гармоничной музыке, приобретает свой независимый ритм. Как видно из этого трейлера, Вендерс отдает дань уважения Пине запечатлением тех ее снов, которые еще не видел мир. Премьера в феврале на Берлинале.